紀錄片│《海洋熱》‧龍男

在承德路的尊龍巴士下站後，樂團「圖騰」繼續往自己的人生行進。──這一幕令我印象深刻。從台灣四地旅居在台北的許多遊子，該都體驗過這種心情，我們常常在假期前，到這個地方買張回家的票，然後等待被遣送，到假期結束從故鄉再原班遣送回台，通常都是夜深人靜的時候了，每回下車，身上還殘留著車子裡的冷氣與怪異味道混雜的嗅覺，我總是得花上一點時間才能回神，或是在計程車上舒緩旅途的疲憊跟面對明天。

這是《海洋熱》的一幕，在導演龍男的鏡頭下，「海洋音樂祭」呈顯了台灣青年在音樂的道路與對面對自我追求的態度，對這部片子感到親近，是因為每個切割場景的畫面或多或少都讓我看到自己的過去，從中年回頭看，自從十幾歲離鄉背井，承德路在某段時間幾乎是串聯我與故鄉的路程，這裡有無數的接駁巴士串聯著一個人回到原生的起點，卻也是帶離我們離開家鄉返回獨立自我原型的工具，這裡有我的記憶。

而年少時，單純而執著的那種樣子，我也有過，還談不上灑狗血的非要不可，我們對於某些執著或喜歡的東西，事實上在還沒察覺之前，也已經活了許多年，即使沒有擁有，也不覺得過不下去，所以當這個有出現了，其實也沒多了不起，而是出來了，就要去正視它而已，不是要放棄所有的人生，當人的年紀越來越長，就更應該能夠學習怎麼把喜歡的納入自己的生活軌道，如果還只是用一種極端的手段，那就會徘徊在自我與責任之間，說穿了，人不是長大才有責任，生出來的時候就有了，責任從來也沒少過，是你自己要不要學著把它帶走，當渴望與厭惡衝突時，這就是人生實像，它倆會在你的身體中看見彼此無法饜足的靈魂，而生命的歷練就是看我們如何能開始清理這些飢餓，有餘韻的人便會在這種過程中選擇自己最喜歡的姿勢，把某些東西勾住，某些東西一扔，把飄落的碎片隨手清掃，這樣就是自我尋找的意義。

我並不覺得把一切一翻兩瞪眼的人就有達到自己的理想，通常，“熱愛”是需要長時間的交融，在陰溝處，在陽光下，在孤獨寂寞，在夜深人靜喧嘩熱絡之中，倒進你的思想，倘若你把大洞堵上，那麼關於喜怒哀樂、關於殘敗不堪又怎麼會進入你的熱愛之中？那顯然你的熱愛就沒血沒汗沒感情，這樣的執著把人性放在哪裡？倘若能把這過程的掙扎痛楚一併的放入，基本上就是對熱愛的一種專業，朋友說：專業跟職業是不同的。的確是一針見血。唯有接納種種的存在才能把為裹足不前與抑鬱寡歡優柔寡斷的恍惚出神狀態破除，才能看到自己的標靶。

追求究竟是什麼？不顧一切的前提，是不是因為終究有人守候，真正孓然一身的人無所謂不顧一切，只是要什麼的問題，自由啊自由，無家可歸可算是一種自由，所以人們必須找到一個可以自己的歸宿，這樣無論你身在何處與誰離異，我們終將可以透過這個歸宿而繼續尋找生存的意義，繼續承受人生的風雨，至於什麼孤單寂寞失落飄零，從來不曾失去。

台灣紀錄片‧《海洋熱》
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